精选文摘《宋词的境界》内容如下:
王国维说:词以境界为最上。还说:有境界,则自成高格,自有名句。
此言不虚,王禹偁的《点绛唇》便是如此:
雨恨云愁,江南依旧称佳。水村渔市,一缕孤烟。
天际征鸿,遥认行如缀。平生事,此时凝睇,谁会凭栏意。
这首词写的是江南的雨景,而且很可能是秋雨。秋雨可是不少诗人描绘过的,王维的名句“空山新雨后,天气晚来秋”就是。但,唐诗往往一句一景,比如:“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”宋词却往往一首或一阕一景,这就比一句一景更加丰满也更加细腻。
事实上王禹偁这首词开篇就出手不凡,那“雨恨云愁”四个字堪称扣人心弦。江南的秋雨总是让人惆怅。尤其是大雁南飞的深秋季节,风雨之后往往遍地落叶和泥泞,之前则一片暗淡和惨烈:层层堆积的云块仿佛浓缩忧愁,急促落下的雨箭分明恨意难消。此情此景,用李清照的话说正可谓:“这次第,怎一个愁字了得?”
然而江南又毕竟是江南。愁云恨雨之下,水村渔市依然炊烟袅袅。尽管只是一缕缕孤零零又细又小,这些人间烟火却表现出浓浓的人情味。再看结伴而行的雁行,那坚忍不拔的展翅高飞,岂非刺破浓云密雨的一道闪电?
于是诗人的感慨脱口而出:“平生事,此时凝睇,谁会凭栏意!”
这里面,分明有一层薄薄的孤冷、伤感和忧郁。孤冷、伤感和忧郁的情调早就有了。被安史之乱的愁云恨雨洗刷之后,中晚唐已是另一番气象。
“向晚意不适,驱车登古原。夕阳无限好,只是近黄昏。”李商隐这首名作,道尽了那个时代文学艺术对历史变迁真实而敏感的体验。没错,这里说的“只是”有“正是”的意思。因此这句诗的准确解释是:那灿烂辉煌把大地照耀得如同黄金世界般的夕阳,正是黄昏时刻才能感受到的令人陶醉的美。大唐,即便在走向衰亡之时也是金灿灿的。
但,夕阳毕竟是夕阳,黄昏也毕竟是黄昏。实际上安史之乱四年前,大将高仙芝在怛罗斯败于黑衣大食,也就是阿拉伯帝国阿巴斯王朝之时,雄心勃勃的大唐便已经停止了对外扩张的脚步;平叛二十六年之后,帝国又失去对塔里木和准噶尔的控制达千年之久。从此,万丈豪情便只剩下“一缕孤烟细”,往日辉煌更是“遥认行如缀”,何况此后还是分崩离析战乱不止民不聊生,城头变幻大王旗的五代。
那么,为什么词在这时能够大行其道?
被称为“诗之余”的词原本由歌女演唱,相当于当时的流行歌曲。由于艺术创作借鉴了外来音乐的手法,节奏旋律融进了外来音乐的元素,文学结构也比诗繁复精巧,便受到各个阶层的欢迎,以至于皇帝和士大夫也填起词来。
比如南唐宰相冯延巳,便有这样的名句:“风乍起,吹皱一池春水。”
这个句子确实漂亮,因此好评如潮传诵一时。
碰巧南唐皇帝李璟也好填词,心里不是滋味,便半开玩笑地问:“吹皱一池春水,关爱卿什么事?”
冯延巳马上回答:“确实不如陛下的名句。”
李璟问:“哪一句?”
冯延巳答:“小楼吹彻玉笙寒。”
其实,李璟的词哪里比得上冯延巳?
当时风气却可见一斑。
不过,文人墨客替代民间艺人成为词作的主流,应该说是在北宋。发展方向则有两个:一是以柳永为代表的市井通俗路线,二是以晏殊为代表的典雅清丽范儿。
柳永是秦楼楚馆中歌女艺妓们的最爱,他也毫不掩饰自己的情感,他甚至在科举考试名落孙山之后,用词的方式写下了这样的情书:“小楼深巷狂游遍,罗绮成丛。就中堪人属意,最是虫虫。”
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